Quem vive aqui? Luisa Franz Kleopatra Klobassa designer gráfica, ilustradora, fotógrafa, autora de instalações, www.luisafranzkleopatra.com
Onde? No centro de Viena.
Área: 140 m2, cortiço do século XIX.
Até os quinze anos, morei com meus pais no subúrbio - diz Luisa. “Só depois que me mudei para o centro da cidade descobri que sentia falta da energia pulsante da cidade. Hoje, Viena é um ninho aconchegante para mim, onde me sinto segura e à vontade quando volto do fim do mundo. A vida é mais lenta aqui do que em Berlim ou Londres, mas isso só aumenta o charme.
Talento no sangue
Luisa Franz Cleopatra. A artista de quase trinta anos assina-se com três nomes. Franz, um nome masculino, foi dado a ela por seu avô, que faleceu algumas semanas antes de seu nascimento. Seus pais lhe deram o nome de Cleópatra em memória da rainha egípcia, uma mulher forte e independente. Luisa vem de uma família artística. A avó era escultora, o avô pintor, os pais estavam envolvidos na indústria do cinema: a mãe como cenógrafa, o pai como diretor de televisão e produtor de cinema. Ela herdou de seus ancestrais não apenas móveis e bugigangas, mas também um talento versátil.
O apartamento em Neustiftgasse está cheio de surpresas e combinações surpreendentes. Uma mistura livre, um conglomerado - é assim que seu autor melhor sintetiza a decoração. Para além dos objectos encontrados: criações de produtos naturais e culturais, mobiliário antigo, ícones do design e obras de artistas próprios e de artistas amigos, Luisa montou móveis da IKEA. A bricolagem é o método de design de interiores mais próximo dela. Linhas delicadas e tons sutis se fundem com manchas de preto, e a austeridade das formas geométricas dos móveis é amenizada por estruturas orgânicas: um buquê de flores secas ou um véu preso a um espelho antigo como uma teia de aranha.
Um apartamento para colecionador
- Sou fascinado por construir novos sistemas a partir de elementos conhecidos, pois ao criar tais composições posso transformar o óbvio em surpreendente. Isso tudo foi antes, é verdade. A reinterpretação e o rearranjo podem tornar as coisas não apenas mais interessantes visualmente, mas também dar-lhes um novo significado - convence a anfitriã, que aprendeu em casa a paixão pelo encontro criativo. Ela cresceu cercada de objetos que poderiam fazer parte do cenário, e a mãe de Luisa usa esse método até hoje. Alguns desapareceram de vista, dando lugar a outros. Alguns permaneceram na família. A filha recebeu alguns como o início de sua própria coleção, que ela enriquece regularmente com exposições de todo o mundo.
Nos arranjos em miniatura que Luisa constrói com prazer, o papel fundamental, tal como na paisagem, é desempenhado pela luz que complementa a composição. Ele usa iluminação em uma escala maior com igual habilidade. Criada no contexto da cenografia teatral e dos sets de filmagem, ela adquiriu os conhecimentos que outros adquirem em cursos de especialização.
Interiores construídos com luz
- Evito conscientemente a iluminação geral. Uma grande lâmpada no centro do teto é inconcebível para mim. Eu considero essa luz extremamente desfavorável tanto para os residentes quanto para a aparência da sala. Para aproveitar ao máximo as possibilidades de criar a atmosfera oferecida pela luz artificial, dividi-a em vários elementos. Candeeiros de pé e pendurados iluminam apenas uma parte do espaço, e pequenos candeeiros decorativos criam realces de luz - lista o proprietário.
Ela se esforçou muito para escolher as luminárias ao lado da mesa, onde recebe os amigos. A disposição aberta da área de estar com a sala de jantar localizada em frente à cozinha aberta é propícia para reuniões, e Luisa é uma pessoa muito social. - Os convidados estão sentados à mesa, eu estou cozinhando. Posso falar com eles enquanto corto ou mexo algo em potes. A ideia de uma cozinha fechada é estranha para mim. Eu me sentiria separado da vida que se passa lá fora.
A cozinha e a área de jantar fluem suavemente para a sala de estar, e o interior se funde com o que está fora do edifício. Para perceber e ser percebido, esse motivo retorna na reflexão da artista. - Acredito que a criatividade vem de absorver literalmente tudo o que está acontecendo diante de nossos olhos. Pode ser um fenômeno do mundo natural, um fragmento de uma conversa, um sentimento não verbal despertado por um estranho - diz ele com convicção.
Sinfonia em branco
Ela decidiu pintar todas as paredes de branco, como no clássico layout "cubo branco" de uma galeria contemporânea como pano de fundo para a arte. Ela também manteve os acabamentos brancos na cozinha e no banheiro. O branco por fora entrou em diálogo com o branco por dentro - quando você olha pelas janelas da sala, seus olhos param no firewall branco. Luisa gosta de ficar olhando para ela. Está mudo.
“Algumas pessoas preferem um ambiente ordenado e minimalista, outras precisam de um elemento de caos”, diz ele. - Sinto atração por ambos, mas estou mais perto do aconchego de um interior repleto de objetos diversos, inclusive antiguidades. O vintage e o retro são muito populares entre os vienenses da minha geração e não acho que isso vá mudar tão cedo. Nossos pais gostam do design modernista e dos anos 1960, vamos além e não temos medo de combiná-lo com objetos cem anos mais velhos e com móveis contemporâneos produzidos em massa. Na minha opinião, o importante não é onde compramos os itens e se todos eles têm logotipos de designers famosos, mas o fato de como os montamos, se o fazemos de forma criativa e consciente.
- Eu coleciono coisas, não só pela beleza - explica Luisa. - Eu me cerco de objetos peculiares, porque sua presença me dá a impressão de que estou vivendo entre histórias. Os objetos evocam momentos em que cheguei a eles, podem ser veículos para viagens no tempo e no espaço. Todos eles, sem exceção, contam histórias …
