






Home & Interior: As viradas dos anos 50 e 60 foram os anos em que os pôsteres poloneses foram reconhecidos em todo o mundo. O que os fez se destacar?
Mariusz Knorowski: Com efeito, ocorreu naquela época um determinado episódio artístico que hoje, do ponto de vista do conhecimento sobre os cartazes, é um capítulo encerrado. O fenômeno conhecido como Escola Polonesa de Cartazes funcionou em um momento de forte doutrinação política, mas os artistas de cartazes conseguiram se livrar do controle estrito das autoridades. Foi celebrado uma espécie de contrato não escrito, segundo o qual a forma do cartaz não foi censurada. Foi um fenômeno artístico limitado ao domínio do cinema e do teatro. Houve consentimento oficial para o fato de que a expressão artística de cartazes de cinema e teatro não estava sujeita às regras da estética realista socialista. O círculo da Academia de Belas Artes de Varsóvia estava principalmente associado à Escola de Cartazes Polonesa: Henryk Tomaszewski, Maciej Hübner,Jan Młodożeniec, Franciszek Starowieyski, Jan Lenica… São os mais destacados, mas a lista é muito mais longa. O fenômeno da Escola Polonesa de Cartazes se exauriu em meados da década de 1960 e hibernou na forma de um mito ao qual as gerações subsequentes mais ou menos se referem.
O que se destacou?
Foi um pôster expressivo, pictórico, baseado mais nas regras da técnica da pintura do que nas regras do design gráfico. Os cartazes tinham certo sentido metafórico e expressão típica da pintura. E o mundo gostou. A convenção de pintura de cartazes voltou nas décadas de 1970 e 1980, mas já na performance dos epígonos da geração que criou a escola de cartazes polonesa.
O pôster mudou quando a nova ferramenta de trabalho, o computador, apareceu?
Enormes mudanças ocorreram. As décadas de 1980 e 1990 viram a expansão de novos instrumentos. Apesar de ainda estar presente uma certa nostalgia de proveniência surreal e poética, o cartaz perdeu o seu carácter pictórico, aproximou-se da oficina de design gráfico, ganhou o carácter de cartaz construído, de engenharia.
Diz-se que o pôster é arte de rua. Um pôster de arte ainda é necessário hoje, quando as ruas estão inundadas com milhares de anúncios? Talvez seu lugar seja apenas em um museu ou galeria?
Existem discussões e até disputas sobre isso. O lugar do cartaz sempre foi e está na rua, mas devemos lembrar que a rua como parte do espaço público também está mudando. Houve tentativas de formar uma coalizão entre artistas e agências de publicidade, mas falharam. As agências de publicidade que distribuem pôsteres em grande escala operam de acordo com regras diferentes, normalmente de marketing. Os cartazes publicitários são frequentemente anônimos, trabalhos em equipe, focados na função promocional. Cartazes de arte realmente funcionam apenas em museus, galerias e instituições culturais, por exemplo, em teatros.
Ele foi um pouco gritado nas ruas, mas em casa ele vive uma segunda vida. Hoje, o pôster é uma decoração de interior atraente. De onde vem essa moda?
Já na década de 1970, o termo “cartaz” começou a funcionar, significando um cartaz que era apenas um “panneaux” decorativo. Por exemplo, um cartaz de circo era popular, não servia como propaganda de circo, mas devido ao seu conceito visual sofisticado, era um grande elemento decorativo. Foi impresso em grande número e teve um amplo público. No caso de um pôster, o preço desempenha um papel importante, muito mais baixo do que no caso de uma pintura ou gráfico. Normalmente é de algumas centenas para cima, as reimpressões são ainda mais baratas. Claro, o preço dos itens de colecionador pode chegar a vários milhares de zlotys. Os jovens podem pagar pelo pôster. Recentemente, por iniciativa dos colecionadores Adrian Czyżowicz e Piotr Dąbrowski,foi estabelecido o projeto de publicação polskaszkolaplakatu.pl, que se refere ao fenômeno mencionado da década de 1960 e trata da impressão de reimpressões de obras dos mais destacados artistas poloneses.
E como emoldurar um pôster voltado para o interior?
Obras de valor antiquário merecem um enquadramento profissional, a escolha de um passe-partout adequado, uma moldura bonita mas bastante simples, porque o pôster é visualmente muito apelativo, não necessita de competição. A maioria das galerias profissionais fornece conselhos profissionais sobre o cenário e, muitas vezes, cuidam dos compradores. Para trabalhos menos exigentes, basta a encadernação padrão habitual disponível na loja online.
É difícil criar sua própria coleção de pôsteres? Qual é a melhor maneira de começar?
No passado, observou-se a que horas um senhor aparece na rua com uma escova, um balde e um rolo, e começam as negociações com ele. Então surgiram as bolsas de colecionadores e galerias. Uma rica fonte de conhecimento e acesso a pôsteres hoje é a Internet e as galerias online, que oferecem impressões originais da época ou reimpressões.
Um pôster é um bom investimento?
Definitivamente sim. Um pôster tem o status de uma obra de arte ou se torna uma obra de arte com o tempo. Então o preço do antiquário sobe. Recentemente, tivemos uma exposição no Museu de Cartazes de Andrzej Krajewski, um artista que teve um "sonho americano" nos tempos da República Popular da Polônia e começou a criar cartazes na convenção de pop-art. Isso estava muito à frente de seu tempo. Na década de 1980, emigrou para os Estados Unidos e ainda trabalha lá, apesar da idade avançada. Hoje, a geração jovem está redescobrindo suas obras. Dessa forma, cresce o interesse por seus pôsteres, também entre colecionadores de renome.
Nas fotos: o clássico do pôster polonês em novas edições limitadas. Os pôsteres estão disponíveis em www.polskaszkolaplakatu.pl